Katia Weibel

Gestern war ein sonniger und warmer Frühlingstag. Ich bin an den See gefahren, an meinen Lieblingsplatz am Walensee, mit einem Rucksack voll Fotopapier und dem Kopf voll mit Ideen.

Ich bin sehr gern am See. Ein paar Stunden am und im Wasser laden zuverlässig meine Batterien auf, heben meine Laune. Es fehlt mir sehr, dass ich im Winter nicht im warmen Sand liegen und lesen oder träumen kann, es fehlt mir, dass ich im Winter nicht im See schwimmen kann. Darum habe ich mir vor zwei Jahren (endlich!) einen Neopren-Anzug zugelegt, so kann ich die Schwimmsaison in beide Richtungen ein bisschen verlängern. Noch ist der See dafür aber ein bisschen zu kalt. Auch mit Neopren sollte die Wassertemperatur zweistellig sein.

Nun also ohne Schwimmen, dafür mit Fotopapier an den Strand. Die Idee war, irgendwie „Frühling am See“ abzubilden. Im Frühling hat es am Strand einen Schwemmgutsaum, viel pflanzliches Material, ein paar Schneckenhäuschen und glücklicherweise sehr wenig Kunststoffabfall. Zwei Beispiele:

Lumenprints „in the wild“ zu machen, ist eine ziemliche Herausforderung – ganz besonders am See. Wasser verändert die Entwicklungszeit dramatisch, das gilt natürlich für jeden noch so kleinen Tropfen oder Spritzer. Sand ist eine Herausforderung, vom Wind gar nicht zu reden. Und auch nicht davon, dass es ziemlich umständlich ist, das Fotopapier unter dem Pullover aus der Packung zu fummeln, damit es auch ja kein Licht abbekommt.

Die Resultate sind also recht unvorhersehbar und nur bis zu einem gewissen Mass zu steuern. Hinzu kommt noch, dass ich mit alten Papieren arbeite – Argenta hat die Produktion 1991 eingestellt, Orwo wurde in der DDR hergestellt.

Wer bei Lumenprints die Kontrolle behalten möchte, sollte davon also besser die Finger lassen und auf neues Papier, Belichtungsrahmen und Studiosetting zurückgreifen. Übrigens: Das ist das Resultat des obigen Arrangements. Es kam kein Windstoss.

Man könnte zu diesem Bild, so man denn gerade Lust hätte, viel Aufgeladenes schreiben. Über das Gefühl, dass die Welt, wie ich dachte, dass sie ist, auseinanderbricht gerade, zum Beispiel.

Doch eigentlich ist es nur so: Ich bin manchmal etwas – nun, ich würde es nicht direkt ungeschickt nennen, auch wenn es von aussen so aussehen mag. Viel eher bin ich manchmal etwas gar schnell, will drei Dinge gleichzeitig tun, zum Beispiel im einen Arm einen Wäschekorb das enge Treppenhaus hochtragen und mit dem andern Arm etwas vom Boden aufheben, und beides, während ich einen Podcast höre, und dann bleibt halt vielleicht der Wäschekorb an einem Bild hängen, dieses fällt zu Boden und das Glas des Rahmens zerbricht in tausend Scherben.

Was man auf dem Bild nicht sieht, sind die Scherben selber. Das Glas ist UV-durchlässig. Was man sieht, sind die Schatten, die die die Scherben auf das Fotopapier werfen. Auch dazu könnte man, so man denn gerade Lust hätte, viel Aufgeladenes schreiben. Über Spuren der Wirklichkeit, dass man nicht sieht, was ist, sondern nur die Spuren des Seins wahrnimmt.

Doch eigentlich ist es nur so: Fotografie ist sowieso nie ein Abbild der Wirklichkeit, sondern nur die Spur der Wirkung von Licht (und Schatten) auf Papier.

Morgen um 10.01 ist Tag-und-Nacht-Gleiche, der wichtigste aller Frühlingsanfänge. Es wäre langsam an der Zeit, den Garten aufzuräumen und für die neue Saison bereit zu machen. Bloss habe ich so gar keinen grünen Daumen und auch sehr wenig Freude an der Gartenarbeit. Ich lasse unseren kleinen Garten lieber machen, was er will und schaue ihm dabei zu. Wir haben ihn auch so eingerichtet, dass dieses Vorgehen gut ist: Wir haben Sträucher und Bäume, die man einmal im Jahr zurückschneiden muss, Blumen, die sich von selber ausbreiten, eine Wiese, die nur einmal im Jahr einen Schnitt braucht.

Ein klein bisschen was muss man aber trotzdem noch tun, sei’s drum. Heute habe ich im grossen Topf, in dem seit Jahren der Schnittlauch tapfer immer wieder spriesst, die verdorrten Stängel von letztem Jahr rausgerupft. Das muss für heute reichen.

Verdorrter Schnittlauchstängel. Lumenprint auf altem Orwo-Fotopapier

In unserem Quartier steht seit geraumer Zeit ein Haus leer. Der vorherige Eigentümer ist im Herbst 2022 gestorben. Vor bald zwei Jahren wurde es verkauft, bald danach ausgeräumt, aber sie wurden damit nicht ganz fertig, denn seither stehen vor der Garage die Küchengeräte (und ein Stuhl) vergessen herum und rosten vor sich hin.

Einen guten Eindruck macht das nicht und ich wundere mich auch fast ein bisschen, dass mich noch nie jemand aus dem Quartier auf das vor sich hinrottende Küchengeräteensemble angesprochen hat. Wir sind hier auf dem Land, da wäre das zu erwarten.

Ich meinerseits finde es primär faszinierend zu beobachten, wie die Zeit arbeitet. Und vielleicht ist es ja auch gar keine Hürbi, sondern Kunst; eine Langzeitperformance zum Thema Industriekultur und Vergänglichkeit.

Die letzten Tage war das Wetter feucht und um die Kochherdplatten hat sich eine Rostflockensuppe gebildet, in der noch Blätter vom letzten Herbst herumschwimmen – da hat es mich in den Fingern gejuckt.

Notizen zum Making-Of

Ein alter (Therma-)Kochherd, stehengelassen und vergessen.

Zwei Blatt Fotopapier, Forte Bromofort RC, beide in schmutziges Rostflockenwasser getunkt. Auf eines habe ich die Blätter gelegt, die seit letztem Herbst auf dem Herd liegen.

Anschliessend drei Stunden bei wechselhaftem Wetter auf die Fensterbank.

Nach dem Fixieren

Altes Fotopapier, in Rostwasser getunkt und zwei Stunden auf dem Fenstersims belichtet.
Offenbar macht der Rost nicht viel Besonderes mit dem Papier.

*) Hürbi ist Glarner Dialekt für «Kehrichthaufe, Sammelloch für Abfälle».
Quelle: Schweizerisches Idiotikon.

Ich habe eigentlich nie gepflückte oder gekaufte Blumensträusse im Haus. Diejenigen Blumen, die bei uns in Vasen gestellt herumstehen, sind in der Regel in verblühtem und vertrocknetem Zustand geerntet. Das Konzept, Blumen zu töten, um sie dann als Zeichen der Lebensfreude ins Haus zu stellen, habe ich nie wirklich verstanden.

Dennoch freue ich mich, wenn ich Blumen geschenkt bekomme.

Eigentlich mag ich Tulpen gar nicht. Sie sehen aus wie aus Plastik, riechen unangenehm und wurden von einer Generation geschätzt, von der ich mich unbedingt distanzieren wollte. Ganz abgesehen davon, dass die Tulpenindustrie ökologisch und sozial fragwürdig ist. Im Garten haben wir ein paar Tulpen, die ich mag – lebendige, kleine, die mit den vollen Blüten und den etwas unregelmässigen Blättern, die leicht verwuschelt aussehen.

Dennoch freue ich mich, wenn ich Tulpen geschenkt bekomme.

Der letzte geschenkte Tulpenstrauss war wunderschön: Sehr bunt und nicht diese grossen Plastiktulpen, sondern die kleinen mit den vollen Blüten und den etwas unregelmässigen Blättern, die leicht verwuschelt aussehen.

Der Strauss hat etwa etwa eine Woche gehalten.

Notizen zum Making-Of

Zuerst habe ich einen Denkfehler gemacht und die Blüten mit der interessanten Seite nach oben aufs Fotopapier gelegt. Natürlich ist das Bild dann eins „von hinten“. Man muss sich also entscheiden: Entweder sieht das making-of-Bild sehr instagrammable aus, oder das Resultat. Beides geht nicht.

Erste Reihe, von links: making-of, vor dem Fixieren, nach dem Fixieren.
Papier: Ilford, vermutlich zwischen 20 und 40 Jahren alt.

Zweite Reihe, von links: making-of, vor dem Fixieren, nach dem Fixieren.
Papier: Forte Bromofort RC, vermutlich aus den 80er-Jahren.

Ich war etwa 15 Jahre alt, als ich angefangen habe, meine Haare zu färben, das war so Anfang/Mitte der 80er-Jahre. Ich habe die elterliche Badewanne mit Henna orange eingefärbt, auf dem Kopfkissenanzug Spuren von bunter Lebensmittelfarbe hinterlassen, mir blaue Strähnen färben lassen, auch blauschwarz habe ich ausprobiert. Als meine Haare dann mit etwa vierzig langsam aber sicher deutlich grau wurden, habe ich mit Färben aufgehört. Ich wollte nicht zu denen gehören, die nicht zu ihrem Alter stehen.

Vor etwa zwei Jahren aber habe ich wieder angefangen zu färben – denn inzwischen gibt es graue Haarfarbe! Das fand und finde ich irgendwie witzig und leicht absurd: Graue Haare grau färben.

Heute war es wieder mal soweit, und ich habe ein Bild davon gemacht: Hier ist ein Kontaktdruck/Chemigramm/Lumenprint: Auf meinen mit Farbe eingeschmierten Schopf habe ich ein Fotopapier gedrückt, das ich dann zwei Stunden ans Licht gelegt habe. Die Sonne, die Haarfarbe und das Wasser in der Haarfarbe haben anschliessend mit dem Fotopapier reagiert. Das Licht mit dem Silber, die Haarfarbe wohl eher mit der Gelatineschicht.